The Itineraries of Puja Changoiwala’s Artivist Practices To Dispel Darkness and Herald Change

Par quelles voies mystérieuses un grand texte littéraire vient-il nous toucher, nous bousculer, nous rencontrer ? Cet ouvrage porte sur la dimension symbolique du texte littéraire, que l’on peut définir comme le langage second de l’œuvre, ce qui échappe à la logique du récit ou du discours pour ouvrir de nouveaux horizons de sens, plus lointains, plus neufs, hors de la prise du discours rationnel. Peut-on élaborer une grammaire du symbolique, de ce qui par définition se dérobe ?
Mise en évidence au 20^e siècle par des penseurs comme Roman Jakobson, Claude Lévi-Strauss, Jacques Lacan, Roland Barthes, Jean Baudrillard, la dimension symbolique des textes ne semble pas avoir reçu l’écho qu’elle mérite dans le domaine de la critique et de la recherche littéraires. C’est à cette dommageable timidité que cet ouvrage, construit comme une enquête, s’efforce de remédier, en explorant les œuvres de Victor Hugo, Marcel Proust, Paul Claudel, Blaise Cendrars, Maurice Blanchot, Stefan Zweig ou encore Jean-Michel Maulpoix, Pascal Quignard...

Les dix contributions réunies dans cet ouvrage abordent le thème de la pluie, d'abord dans la littérature de l'Antiquité et de la Renaissance puis, plus largement, dans les arts européens des 20^e et 21^e siècles. Dès les empires de Mésopotamie, la pluie fascine et fait l'objet d'écrits ; c'est le Déluge qui occupe surtout la littérature gréco-romaine même si d'autres représentations renvoient à la technique et à la médecine. Pendant la Renaissance, la pluie diluvienne fait avant tout l'objet d'une lecture religieuse. Aux 19^e et 20^e siècle ce sont des écrivains comme Joseph Conrad et Nicola Pugliese, des musiciens comme Purcell ou Georges Brassens qui évoquent la pluie, l'averse, la bruine ou la tempête. Enfin, l'ouvrage se clôt sur un entretien avec Sylvie Camet, autrice contemporaine de fiction.

Issu d'un colloque international à l’Université Paul-Valéry Montpellier 3, Philippe Claudel: écrire et rêver les images est le premier ouvrage collectif consacré à l’écrivain-cinéaste multirécompensé (prix Erckmann-Chatrian, Renaudot, César, BAFTA, Golden Globe…), notamment auteur des Âmes grises ou du Rapport de Brodeck et réalisateur d’Il y a longtemps que je t’aime. L’auteur considérant ses romans et films comme autant d’« histoires d’images », l’ouvrage explore naturellement son œuvre avec les images pour fil conducteur. Il affirme ainsi une continuité entre littérature et cinéma et aborde toutes les formes pratiquées par Philippe Claudel, du roman au film en passant par la nouvelle, le fragment autobiographique ou encore la scène. On trouve ici une analyse globale fondée sur une pluralité d’approches critiques par des chercheurs reconnus issus de plusieurs pays d’Europe.
L’ouvrage contient trois textes inédits de Philippe Claudel.