Jim est poète-programmeur et artiste sonore canadien, diplômé en anglais et en mathématiques. Dans les années 1980, il explore l’écriture audio, la poésie sonore et d’autres genres littéraires expérimentaux tels que la poésie interactive et cinétique. Dès 2000, il se consacre au développement de son art numérique et de la poésie selon de nouvelles modalités médiatiques (voir : http://www.vispo.com). Il vit actuellement en Colombie-Britannique, au Canada.
Stephen D est l’auteur de huit romans et de plus de 120 nouvelles publiées dans divers journaux, anthologies et sites web. Son premier roman, The Art of Arrow Cutting (2014, Open Road Media Sci-Fi & Fantasy) a été présélectionné pour le prix Bram Stoker et son travail a été nominé par la British Science Fiction Association (prix Seiun, Spectrum et Sideways). Sa thèse a été publiée sous le titre May the Armed Forces Be With You: The Relationship between Science Fiction and the United States Military (2016, Mc Farland). Stephen Dedman est également concepteur de jeux et libraire ; il enseigne l’écriture créative à l’Université d’Australie-Occidentale.
Claudia est maîtresse de conférences en littérature américaine à l’Université Rennes 2. À son actif, trois ouvrages : Dire le réel en poésie. Edward Estlin Cummings, William Carlos Williams (2010, Michel Houdiard), Des voix acousmates en littérature (codirigé avec Sylvie Bauer et Claude Jamain, 2021, Presses universitaires de Rennes) et Chemins de la création. Arts et territoires (codirigé avec Christophe Camus, 2021, Le Bord de l’Eau). D’autres articles ont pour centres d’intérêt la poésie contemporaine, les arts et les sciences et les stratégies d’écriture dans le domaine anglophone, ou des auteurs variés tels que Steve Tomasula, Poppy Z. Brite, Chuck Palahniuk, J. M. Coetzee, Patricia Eakins, Barry Hannah, Barbara Guest, Eduardo Kac et E. E. Cummings.
Gregory Mark est un mathématicien et écrivain de science-fiction australien récompensé par de nombreux prix (Hugo Award, John W. Campbell Memorial Award for Best Science Fiction Novel). Il publie son premier roman, An Unusual Angle, en 1983, des nouvelles en 1990 et s’engage en 2002 dans l’aide aux réfugiés en Australie. Il continue à écrire aujourd’hui des romans (Morphotrophic, 2024) et des nouvelles (« Vouch for Me », Analog, juillet-août 2024 ; #« Death and the Gorgon », Asimov’s Science Fiction, janvier-février 2024). Il met son site régulièrement à jour : https://www.gregegan.net.
Barbara (1920-2006) est une poétesse américaine reconnue, membre du groupe des poètes de l’école de New York (avec John Ashbery, Kenneth Koch, Frank O’Hara et James Schuyler). Elle trouve une voix singulière par son attachement aux autres arts (notamment la peinture abstraite et la musique). Elle fait preuve d’une sensibilité à la nature qui se matérialise dans le langage et l’espace de sa poésie. Elle a publié de nombreux recueils de poésie, dont Symbiosis (2000, Kelsey Street Press), Musicality (1988, Kelsey Street Press) et un roman intitulé Seeking Air (1978, Black Sparrow Press).
Eduardo est un artiste et poète américano-brésilien connu pour son travail conceptuel à partir d’organismes génétiquement modifiés (GFP Bunny, Edunia et Genesis sont les œuvres les plus connues). Il est également l’inventeur de l’holopoésie, poésie composée d’espace et de lumière. Les holopoèmes créés en 1983 trouvent un prolongement dans les poèmes spatiaux, notamment Inner Telescope (2017), Adsum (envoyé sur la Lune le 2 mars 2025), Ágora (1986-2024), The Silent Circle (2024-2026) et Syzygy (2023-2030).
Nick a composé dix livres générés par ordinateur et 50 projets numériques au total. Il a également contribué aux collaborations intitulées The Deletionist en 2013 (avec Amaranth Borsuk et Jesper Juul), Sea and Spar Between en 2010 (avec Stephanie Strickland) et Memory Slam. Son dernier recueil de poésie, All the Way for the Win (2025, Penteract Press), est entièrement composé de mots de trois lettres. Parmi ses livres publiés chez MIT Press, on peut mentionner The Future (2017) et deux volumes coédités, The New Media Reader (2003) et Output: An Anthology of Computer-Generated Text, 1953–2023 (2024). Il est professeur au Massachusetts Institute of Technology (MIT), chercheur au Center for Digital Narrative de l’Université de Bergen, et dirige un laboratoire-studio, The Trope Tank. Il vit à New York.
Malena est l’autrice de deux recueils de poésie : Ocean Avenue (1999, New Issues Press) et Astoria (2006, University of Pittsburgh Press). Son troisième livre paraîtra aux éditions Alice James Books en 2026. Elle a publié des traductions d’œuvres du lauréat du prix Nobel Tomas Tranströmer et de nombreux autres poètes suédois. Elle a édité et traduit The Star by My Head (2013, Milkweed Editions), une anthologie de poètes suédois, en collaboration avec Jonas Ellerström. Elle a reçu plusieurs bourses littéraires (Lannan, John Simon Guggenheim et Dianna L. Bennett du Beverly Rogers, Carol C. Harter Black Mountain Institute). Elle est professeure d’écriture créative à l’Université de Caroline du Nord à Wilmington.
Stéphanie est l’autrice de plusieurs livres de poésie imprimée ou électronique parfois accompagnés de CD-ROM interactifs (Zone: Zero, 2008, Ahsahta Press ; V: WaveSon.nets/Losing L’una, 2002, Penguin Poets ; True North, 1997, University of Notre Dame Press). Elle a participé à la création de plusieurs œuvres hypermédiatiques collaboratives, dont Errand, Vniverse et The Ballad of Sand and Harry Soot. La poétesse américaine est également l’autrice de nombreux essais et entretiens sur la littérature hypermédiatique. Elle a enseigné la poésie expérimentale dans plusieurs collèges et universités américaines et codirige l’Electronic Literature Organization.
Steve est l’auteur des romans Ascension (2022, The University of Alabama Press) qui traite de notre conception changeante de la nature, The Book of Portraiture (2006, FC2) sur les représentations de soi par la technologie, VAS: An Opera in Flatland (2004, The University of Chicago Press) qui porte sur la révolution biotechnologique, TOC: A New-Media Novel (2019, The University of Alabama Press), un roman multimédia sur le temps, et IN & OZ (2012, The University of Chicago Press), une fable sur l’art, le langage et la découverte de soi. Ses essais ont été largement publiés, tout comme ses nouvelles, dont beaucoup sont rassemblées dans Once Human: Stories (2013, The University of Alabama Press). Il est également l’éditeur de Conceptualisms: The Anthology of Prose, Poetry, Visual, Found, E- & Hybrid Writing as Contemporary Art (2022, The University of Alabama Press). Plus d’informations sont disponibles sur : www.stevetomasula.com.